近日，一种内容涉及成人话题，有的带有恐怖、爱情描写的成人卡通，成为不少中小学生竞相传阅的读物，引起一些学生家长关注。

“安古林姆国际漫画节”是在城市面临经济逆境时慢慢成长过来的。这个今日得以占用旧城区大部分地标建筑物作为展馆的漫画节，竟是源自二十七年前的一个漫画展，当时出席的漫画作者、出版商、书商以及读者在出席了十五天的展览后觉得意犹未尽，于是市政府就决定再筹办一个漫画沙龙，举办的日期为1974年1月，而这就是第一届的“安古林姆国际漫画节”。

1929年美国大萧条，2009年全球性的金融风暴。在特殊的年代，我们需要很有力量的角色。在这个世界里，2009年甚至2010年的时候，明天可能就遭遇解雇，被迫自己创业。而当你翻开这本漫画的时候，大力水手会给你带来不断前进、开拓的力量。

自日本高木直子的生活涂鸦绘本《一个人住的第五年》、《一个人在东京》等引入中国大陆，并获得良好的市场反响之后，大陆作者创作生活涂鸦绘本的热浪就这样掀起，另一方面，大型论坛和博客为大量的普通作者提供了巨大的网络平台，也为出版机构提供了选材通道，一时间，很多生活涂鸦绘本出现在书店，内容涉及情感、婚姻、育儿、宠物、求职等等，涵盖了生活的方方面面，成为漫画图书市场上的一股重要分支。

“啊，尾巴没了”“悟空为什么变成了武昆”“龟仙人连胡子都没有”3月14日电影《七龙珠》在国内上映后，很多“珠粉”表达了对这部从同名漫画改编来的真人电影的失望和愤怒之情。巧合的是，一周前，北美地区也上映了一部根据漫画改编的真人电影《守望者》。与《七龙珠》不同，《守望者》最大限度地忠实于漫画原著，只对漫画故事结局的关键细节稍有改动。据说，尽管这样却仍然惹怒了漫画迷们。漫画改编真人电影，为何费力不讨好？

上下班高峰，沙丁鱼罐头般拥挤的电车车厢里，上班族埋头于手中的漫画，全然不觉列车的摇晃；秋叶原街头，宅男们装束成动漫角色造型招摇过市，丝毫不顾及路人的眼光。成年人看漫画，一度令到访日本的外国人非常吃惊。日本漫画为何具有如此魅力？

从1926年中国第一部国产动画片《大闹画室》诞生，到此后具有里程碑意义的《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《人参娃娃》，再到现在被少年儿童津津乐道的《喜羊羊与灰太郎》、《三国演义》、《小鲤鱼》。在近一个世纪的时间里，中国动漫产业摸爬滚打，沉沉浮浮，如今成为全球动漫产业中的一个新的亮点。

卡通形象背后，实际上蕴藏着一种重要的营销手段和赢利模式。究竟什么样的营销能够提速我国动漫产业的发展？北京大学文化产业研究院区域文化产业研究中心副主任成波接受了《中国产经新闻》记者的专访。

一本只花你十分钟的爱情故事，一本不超过千字的书，一本图画多于文字的书。《向左走，向右走》的成功，意外地使本是配角的插画家，登上书籍排行榜，而这种图说文、文说图的新品种书籍，也带给读者有别于纯文学的轻阅读时代。

朱德庸这个“小孩”不再关心暗藏玄机与硝烟的办公室、大都市中的单身男女以及婚后生活的家长里短，而是深入到内心中那个“小孩的世界”。2008年6月，朱德庸的《绝对小孩》面世，紧随其后《绝对小孩2》也在今年初由现代出版社出版。朱德庸的作品一贯被众多媒体追捧，这部系列作品则称为“朱德庸20年来最好玩的一本书！”

从“读书”到“读图”是一个新阅读时代的表征。在我们的生活中文字正在悄然减少，图像却已经急剧地增长与膨胀。借助于电视、网络、手机等技术媒介，图像的生产从未象今天这样数量巨大，图像的传播与提取也从未象今天这样快速与便捷，因而也就有了把当代文化视为一种视觉文化的说法，也有了当今的时代成为一个图像时代的说法。